Fotografía de moda

Mario Testino

Nació en una familia de clase alta, en Lima, Perú. Sus padres fueron Mario Testino y    Teresa Silva. 

Ingresó a la Universidad del pacífico para estudiar economía, luego a la U. Católica de

Perú para estudiar derecho y finalmente se fue a San Diego, California.

En el 76 se mudó a Londres, donde empezó a aprender sobre la fotografía y tuvo unos principios humildes donde vendía portafolios muy baratos incluyendo maquillaje y peluquería.

En 2012 fundó el Centro Cultural MATE en Lima, dedicado a la fotografía.

Ha trabajado para revistas como Vogue o Vanity Fair y con muchas celebridades como Taylor Swift, Gigi Hadid, Lady 

Gaga, Dua Lipa, Neymar...Entre muchas otras.

Es una fotografía vertical y a color donde la protagonista es una mujer vestida con la ropa tradicional de Cerdeña, es un plano medio.

La mujer sale casi de perfil y está sujetando un colgante con las manos mientras mira con indiferencia a la cámara.

Manuel Outumuro

Nació en Ourense, España, aunque de muy joven se mudó a Barcelona donde se formó como diseñador gráfico en la Escola Massana.Fue colaborados de la revista Por Favor y director de arte del suplemento La Vanguardia-Mujer. Dio clases en la Escola Eina durante cinco años.

Fue miembro de la junta directiva del ADG-FAD. Durante los años que residió en Nueva York, colaboró con muchas publicaciones. En 1990 comienza a trabajar como fotógrafo

Es una foto vertical y a color donde aparece una mujer con un vestido rosa delante del cuadro de Las Meninas.

La mujer se agarra el vestido rosa, el cual destaca mucho, de manera que le de vuelo para que destaque aún más. Está de espaldas pero mira a la cámara con una mirada bastante interesante.

Jaume De Laiguana

Nació en Barcelona y empezó a trabajar como fotógrafo a mediados de los 90, participando en campañas publicitarias bastante importantes. Poco después comenzó a hacer videoclips, consiguiendo en muy poco tiempo el reconocimiento nacional e internacional. 

Tiene numerosos reconocimientos, entre los que se incluyen prestigiosos premios de publicidad, fotografía y varias nominaciones a los MTV latinos y los Grammy. 

También ha publicado varios libros fotográficos siempre marcados, además de por su particular visión estética, por un trasfondo de denuncia social. Sus beneficios han sido dados a diferentes causas.

Es una fotografía vertical y en blanco y negro donde aparece una mujer desnuda sendtada en la cama, solo lleva unos zapatos de tacón, una pulsera y un collar, y está fumando. Todo su cuerpo está de perfil excepto su cara, ya que está mirando a cámara.

El lugar donde está se nota que no es muy lujoso ya que está todo muy descuidado.

En su piel, se pueden ver manchas de manos.

Eugenio Recuenco

Eugenio Recuenco es un fotógrafo madrileño que trabaja principalmente en la edición y publicidad. Tiene un estilo personal "cinematográfico" y "pictórico". Crea mundos fantasiosos con el más mínimo detalle. Sus obras tienen colores bastante apastelados y usa colores intensos para llamar la atención de algún elemento.

Su trabajo ha aparecido en revistas como Vogue, y sus fotografías han sido expuestas en el museo Reina Sofía, el BAC y más festivales de fotografía. 

La fotografía está echa desde arriba, con un ángulo cenital, es una imagen en horizontal y a color donde aparece una mujer tumbada en la cama.

Homenaje a Isabel Muñoz

Cómic acabado digital

Cómic

Madoz

Stopmotion

https://www.youtube.com/watch?v=i5I3tRMfp6c

Plano contra plano

https://youtu.be/KaAuWU0qd8k

Premios Nacionales de Fotografía

Cristina Garcia Rodero (1949)

Cristina García Rodero es una fotógrafa española. Miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y la primera y única persona de nacionalidad española integrante de la prestigiosa Agencia Magnum. Ganó el Premio Nacional de Fotografia en 1996.

Objetiva: En la imagen, aparece como elemento principal en el centro una mujer anciana mirando la hora mientras que detrás de ella aparecen cuatro personas encapuchadas. La fotografía está en blanco y negro y en horizontal.

Subjetiva: He elegido esta imagen porque me han parecido curiosa las personas las personas encapuchadas de detrás

Objetiva: En la imagen aparecen tres personas, dos niñas y una adolescente, se las ve como que están asomadas. La niña de la izquierda del todo se la ve feliz, la de la derecha se la nota despreocupada y la niña del medio se la ve con una expresión extraña. La foto está en blanco y negro y en horizontal.

Subjetiva: He elegido la foto porque la niña del medio me ha hecho gracia.

Isabel Muñoz (1951)

Isabel Muñoz Vilallonga, es una fotógrafa española. Ha sido reconocida con el Premio Nacional de Fotografía de España 2016.Ha sido galardonada también en PhotoEspaña y distinguida con la Medalla al Mérito de las Bellas Artes.

Objetiva: En esta foto se puede ver a un gorila con unas hojas sobre la cabeza y está hecha en horizontal y blanco y negro.

Subjetiva: Es muy bonita la foto y me gusta lo bien que sale el animal.

Objetiva: Es una foto cuadrada y a color donde se ve a una mujer desnuda bajo el agua con una sábana y unos zapatos de ballet.

Subjetiva: Me impresionó la imagen porque está hecha bajo el agua y me gusta bastante esa mezcla del color azul con el blanco.

Alberto Garcia-Alix (1956)

Alberto García-Alix es un fotógrafo español nacido en 1956 en León. Ganó el Premio Nacional de Fotografía en 1999, García-Alix expuso por primera vez en la Galería Buades en 1981.
Su obra recorre diversos países y es admirada en publicaciones como Vogue, British Journal of Photography o Vanity Fair.

Objetiva: Un retrato cuadrado en blanco y negro donde se ve a un hombre  

Objetiva: Se ve a una mujer retratada en una imagen cuadrada en blanco y negro. La chica tiene la mitad de la cara maquillada y una mano le está tocando la cara.
Subjetiva: La foto tiene algo que me llamó la atención

Ouka Leele (1957)

Bárbara Allende Gil de Biedma, más conocida por su nombre artístico Ouka Leele, es una artista, pintora, poeta y fotógrafa española.Fue una de los protagonistas principales de la Movida madrileña de comienzos de la década del 1980. Le otorgaron el Premio Nacional de Fotografía en 2005.

Objetiva: Es una imagen cuadrada donde se ve a un hombre apuntándose con una pistola en la sien. La foto es muy colorida por lo que se nota que hay edición.

Subjetiva: Me transmite como que es una foto triste ya que un hombre se va a pegar un tiro, pero me transmite felicidad por los colores.

Objetiva: Una imagen horizontal y también con mucho color donde se ve a un hombre con jeringuillas en la cabeza y en el fondo a la derecha parece que hay dos personas.

Subjetiva: Me transmite lo mismo que la anterior, expone una situación mala pero la alegra con tanto color 

Chema Madoz (1958)

Chema Madoz es un fotógrafo español que nació en 1958 y ganó el Premio Nacional de Fotografía en el año 2000.​​ Entre los años 1980 y 1983 cursó Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid que simultánea con los estudios de fotografía en el Centro de Enseñanza de la Imagen.

Objetiva: Una foto horizontal en blanco y negro donde se ve a una mariposa clavada a una pared por un dardo.

Subjetiva: Me pareció curiosa la imagen y la idea en general.

Objetiva: Una imagen en horizontal donde se ve un ojo dibujado y unos hilos en forma de diamante dan a entender como que es su campo de visión.

Subjetiva: Me parece buena idea mezclar elementos como el dibujo y los hilos para hacer una imagen tan creativa, y como he dicho antes, los hilos son como su campo de visión.

Jose Manuel Ballester (1960)

 Es un pintor y fotógrafo español, Licenciado en Bellas Artes en 1984 por la Universidad Complutense de Madrid, su carrera artística se inició en la pintura A partir de 1990, se centró en la fotografía arquitectónica. El Premio Nacional de Fotografía le fue concedido por el Ministerio de Cultura de España en 2010.

Objetivo: Es una fotografía horizontal de una pintura de Madrid

Subjetivo: La pintura es brutal

Objetivo: Es una imagen en horizontal de un lugar como una fábrica.
Subjetivo: No sé si es una pintura o no, pero si lo es está muy bien hecha

 Cristina De Middel (1975)

Cristina de Middel es una fotógrafa documental y artista española que vive y trabaja a caballo entre Brasil, México y España. Ha trabajado como fotoperiodista para diferentes periódicos españoles y ONG antes de decidir dedicarse a un trabajo más artístico y personal. Desde 2016 forma parte de la Agencia Magnum. Gana el Premio Nacional de Fotografía en octubre de 2017

Objetivo: Una imagen horizontal a color de un hombre editada como si fuera un astronauta.

Subjetivo: Me gusta mucho como está editada la fotografía.

Objetivo: Una foto horizontal y a color de un chico tumbado en el suelo con bichos tanto en la cara como en el suelo.
Subjetivo: Me ha parecido muy interesante la composición de la foto con todos los bichos.

Ley de los tercios

Ley de tercios en fotografía

La ley de los tercios es una de las formas más importantes para componer una imagen ya que es fácil de entender y de aplicar. Sirve para no poner el objeto principal siempre en el centro y variar un poco, nos dice "el centro de atención debe colocarse en la intersección de las líneas imaginarias que dividen una fotografía en tres partes de arriba abajo y de izquierda a derecha”.

El cruce de las líneas forman los cuatro "puntos fuertes", que es donde se deben de poner los objetos clave, aunque también esas líneas sirven para relacionar elementos importantes.

Se puede aplicar a cualquier género fotográfico aunque en general se usa más en la fotografía de paisaje o retrato. En la de paisaje, lo que hay que hacer es poner el horizonte descentrado y organizar las líneas. Y en el de retrato, lo mejor que se puede hacer es poner a la persona descentrada y fijar elementos clave como ojos o manos.

Si mezclamos la fotografía de personas con el paisaje, debemos no centrar todo y poner a la persona en un lado y no centrar el horizonte.

Movimientos de cámara

Planos y anulaciones: "Sara y el baño"